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脱胎国粹经典,舞剧、京剧大不同
发布时间:2016-12-07 , 作者: , 来源: ,

脱胎国粹经典

大型原创舞剧《丝路长城》还有半个月就要再度登上首都舞台了,该舞剧改编自同名新编历史京剧《丝路长城》。2014年,京剧版本首次登上国家大剧院的舞台,凭借国粹的魅力、豪华的阵容、跌宕起伏的剧情、流派纷呈的唱腔和栩栩如生的人物塑造,在两个小时的演出中,获得了观众的一致认可。而这次将于12月16、17、18日在天桥剧场呈现的舞剧版本,又会带来哪些不同呢?让我们一起期待。


导演陈维亚

作曲朱绍玉

舞美高广健

主演于魁智、李胜素、袁慧琴


编剧朝华

服装麦青

导演邓林

造型贾雷

作曲刘彤

灯光王洋

舞美王玥琛

道具宗绍林

主演朱晗、徐成瑶、王钰、李郦鲸


京剧版与舞剧版的奇妙缘分


       大型新编历史京剧《丝路长城》拥有一支在当今中国文艺界极具实力的主创团队:该剧由曾担任过2008北京奥运会开幕式副总导演、闭幕式执行总导演的著名导演陈维亚领衔总导演,国家京剧院资深戏曲导演孙桂元担任导演,著名作曲家朱绍玉担任该剧作曲,舞美设计高广健、服装设计范晓蕙、道具设计李继勇等各舞台技术门类的领先人物也都将倾力加盟。



相同的故事,迥异的风格

       京剧版《丝路长城》以大唐西北边境马帮首领之女柳娘新婚之日被胡兵掳掠为切入点,以唐太宗做出“开放边境、胡汉互市”重大决策和平叛出兵为背景,讲述了柳娘一家人最终实现亲人团圆和报国立功的故事。几条戏剧矛盾线索交织并进, “扰边”、“廷议”、“互市”、“诱敌”、“德化”、“盛世”等六幕大戏循序渐进。


       舞剧版《丝路长城》虽取材于同一历史事件,也拥有共同的故事线索,但用舞蹈予以展示,必须要在保护重点环节、强化戏剧性处理之外,予以诗化即抒情。众所周知,舞剧长于抒情拙于叙事,大抒情下的叙事就构成了复调关系,结构注定成了复调,故事线索也就改成了复调“一大一小”。大的说国事、说策略,小的说家事、说人情。编舞上更是大量使用了复调,点对线、线对面的予以呈现,如:二幕的“追杀”,北荒兵是线,而柳娘是点;五幕的“市井”,男市民的调度是线,而场景舞是面,这种复调编舞极其复杂讲究,却具备丰富好看的特点。

      

 正如此次舞剧版《丝路长城》的导演、中央民族歌舞团国家一级导演邓林所言:“舞剧讲故事难,要用舞剧讲政策就更难了,但是《丝路长城》不媚于新、不乞于异,坚持以叙事为手段,以情感为诉求,坚守着舞蹈本体诗化和抽象的本质特征。”于是乎,舞剧版《丝路长城》以“看不见而又无处不在”的舞美,通过因单纯而更聚力的艺术本体表达,折射出海纳百川、兼容并包的大国气象。 


典型的邓氏舞蹈,独特的导演创意



       舞剧版的《丝路长城》是典型的邓氏舞蹈,在各个方面都展现出“诗化”的表达。

音乐特色:

诗意的音乐,既不是西方管弦乐,也不是平庸的民乐,而是使用相当诗情画意的“国乐”,表现打击乐和和声。

舞美特色:

舞台美术着重表现“巨大的单纯”,布景不再是传统的、单一的舞台建筑,而是充满智慧、创作力,并参与到叙事中的流动性布景,并且配合“会呼吸”的灯光。

服装特色:

“去繁就精”,突出服装的简洁和诗意性,同时具有美和视觉冲击力。

道具特色:

使用巨大的、符号性的简洁道具。


       说到这里,各位看官是否有兴趣在12月16、17、18这三天,走进剧院,看邓林导演如何坚持在保持舞蹈本体地位的基础上,将曾经的京剧故事讲清楚呢。或许更多的不同,需要你走进剧场,亲身体验,给一番评说。